Ожидания от курса заключались в приобретении базовых знаний о предметном дизайне и освоении навыков разработки концепций серийных изделий. Кроме того, перспектива участия в выставке оказалась очень захватывающей, что добавило курсу практической ценности. Надеюсь, всё получится!
Моя главная цель состояла в том, чтобы довести свою идею до реализации. Материал курса оказался крайне полезным: он помог систематизировать знания и дал чёткое представление об этапах работы. Наиболее актуальными для меня стали темы, связанные с разработкой концепций и практикой презентации работ.
Обучение проходило в дружеской атмосфере, а индивидуальный подход преподавателей делал учебный процесс максимально продуктивным. Источником вдохновения служили примеры проектов и истории реальных дизайнеров, обсуждавшиеся на занятиях. Эти примеры демонстрировали, насколько широки возможности в этой сфере и как можно реализовывать свои творческие замыслы. Моей главной мотивацией было желание воплотить идею в жизнь и продолжать развиваться в области дизайна.
Светлана и Пётр всегда давали конкретные рекомендации и направляли вектор мысли в правильное русло. Такая поддержка помогла мне почувствовать уверенность в своих силах и двигаться вперёд.
Основной вывод: профессия предметного дизайнера требует сочетания креативности и системного подхода. Курс дал мне важные инструменты для дальнейшего профессионального роста. Спасибо!
На курс я решила пойти быстро: увидела упоминание о нём в телеграм-канале Палат, а через пару дней уже началось обучение. Я давно хотела попробовать себя в предметном дизайне, но не знала, с чего начать. Хотелось понять алгоритм развития идеи, основанный на моём творческом ДНК, и последовательный процесс реализации этой идеи. Мне понравилось, что курс компактный и сочетает в себе офлайн- и онлайн-части.
Мои ожидания оправдались: на курсе Светлана и Пётр помогли проанализировать и структурировать мой внутренний хаос, а также понять механизм создания не только предмета, но и бренда. Информацию подают чётко, структурированно, интересно и с юмором. Светлана и Пётр имеют многолетний опыт: Пётр как дизайнер и производитель, а Светлана как исследователь, дизайнер и дизайн-критик. Это вызывает доверие и желание опереться на их знания, что для меня было особенно важно.
Курс оказался для меня очень полезным. Во-первых, это погружение в современный российский предметный дизайн через примеры большого количества отечественных брендов, о которых рассказывала Светлана, и «кухню» собственного бренда Петра. Во-вторых, я получила поэтапный алгоритм создания предметов для своего бренда — от сторителлинга до производства. По итогам курса я придумала бренд и небольшую коллекцию предметов для дома в неожиданном для себя стиле. Теперь я намерена продолжать развиваться в этой области.
На курс я пришла с вопросом, нужно ли мне запускать свой бренд или мне ок делать дизайн для других? Ответ нашёлся очень быстро. После первых двух очных встреч я убедилась, что мне очень хочется (и мне нужно) делать своё и запускать свой бренд.
Для меня курс был похож на серию коуч-сессий, где с каждой встречей росла моя уверенность в том, что мои идеи имеют право быть реализованными, и что я могу делать предметы именно такими, какими хочу. И вот какой сейчас есть результат: мои предметы нравятся другим людям, их покупают, дарят, фотографируют для журналов, берут на выставки и т. д. Ксати, участие в первой выставке, это была Трын-трава в октябре 2023, случилось благодаря рекомендации Петра отправить заявку, когда дедлайн уже прошёл. И, о чудо, мои предметы прошли отбор и были представлены на выставке наряду с такими известными скульпторами, художниками и брендами как Odingeniy, im-ocean, Дмитрий Чекучинов, Дмитрий Рытяев и т. д. Ещё одним вдохновляющим фактом было предложение участвовать в выставке ARTDOM 2024 совместно с другими студентами. Благодаря этой выставке у меня появилась новые знакомства и укрепились некоторые текущие, повысилась узнаваемость бренда и случилось несколько продаж.
Я бы рекомендовала курс для тех, у кого уже есть навыки проектирования, кто уже является практикующим промышленным или предметным дизайнером, задумывается о запуске своего бренда или хочет усилить личный бренд.
Зная к каким результатам приведёт обучение и с какими трудностями нам придётся столкнуться, мы бы вписались в обучение? Мой ответ — да, однозначно, потому что результат того стоит. Курс Петра больше похож на коучинг или терапию. Он незамысловатыми вопросами в непринуждённой беседе вытаскивает из тебя совершенно неожиданные смыслы и подсвечивает твой потенциал. В моменте кажется: ну поговорили, ну обсудили, но ничего ж сразу не изменилось. Но на самом деле внутри что-то перещёлкивает и ты обнаруживаешь пути и возможности, которые раньше не замечал, но они были совсем рядом. И ты начинаешь действовать по-новому.
У нас почти 10 летний опыта в предпринимательстве, и вот уже 7 лет мы развиваем собственную мебельную мастерскую. С таким багажом кажется, что «весь этот мир абсолютно понятен», но нет. Пётр заставляет посмотреть на своё дело с другой стороны. Основной наш запрос был «Как придумывать оригинальный дизайн, а не собирать франкенштейнов из чужих моделей?» В результате Николай создал несколько оригинальных предметов, один из которых отправился на выставку ARTDOM 2024.
Этот курс нас подтолкнул к значительным изменениям: мы сокращаем работу по индивидуальным проектам, развиваем собственную линейку, определили собственные ценности и сильные стороны и как следствие этого — сделали ребрендинг. Стали все больше вкладываться в маркетинг и развивать сотрудничество с дизайнерами. В моменте, кажется, что мало что происходит, но спустя год с первой встречи с Петром, я могу сказать, что мы проделали огромный путь, который без Петра и его поддержки занял бы в разы больше времени.
Реализация дизайнера после ВУЗа — достаточно туманная история, много раз мне говорили, что у нас, как у самурая, нет плана, а есть путь. Поэтому перенять опыт от создателя успешной компании — это замечательная возможность из первых уст услышать изнанку мебельного бизнеса. Понять сложившиеся правила и поэтапно, с поддержкой пройти по определённой структуре.
Очень понравилось работать в группе, помимо своего опыта ты параллельно видишь, как происходят процессы у других участников и можешь значительно преумножить знания на этих примерах. Нетворкинг и коллаборации, которые складывались по пути, безумно ценны, ведь это разные представители сферы, от производств до дизайнеров, и все могут быть полезны друг другу. Ну и прекрасная финальная мотивация, в виде участия на выставке. Изначально такая точка казалось непреодолимой, особенно в одиночку.
В ходе обучения мой продукт предложили взять в постоянную коллекцию Яратам, что само по себе прекрасный кейс в копилку промышленного дизайнера. Видеть, как на выставке твой предмет пользуется спросом — большая радость. Фактически, за это время был совершён полный цик — от презентации идеи до первой продажи на Артдом. Спасибо Петру за его прекрасную инициативу!
Курс Петра Сафиуллина не даёт практичных советов по ведению бизнеса, но даёт мощный стимул для раскрытия творческого потенциала. В процессе обучения больше всего понравилась индивидуальная работа с куратором и принцип сознания коллекции «от идеи к предмету», а не «воплощение текущих трендов». У всех студентов курса получились очень разные работы, что, на мой взгляд, говорит о том, что работа с каждым из нас велась действительно в индивидуальном формате, а не просто по заданному шаблону.
Благодаря структурной самостоятельной работе и работе с наставником, процесс создания коллекции не остаётся в плоскости теоретики, а воплощается на практике. Очень понравилось то, что итогом обучения стала выставка АРТДОМ — которая была своеобразной «защитой дипломной работы». Благодаря участию в выставке я получила важную обратную связь от посетителей, дизайнеров, представителей индустрии. Это помогло мне укрепить веру в себя, как предметного дизайнера, и дало мотивацию для движения вперёд.